MELANIE MARTINEZ sobre drogas, Donald Trump e estrangeiros [ENTREVISTA TRADUZIDA]

Melanie concedeu uma entrevista a Gala Polônia no final de janeiro desse ano (2020), durante a passagem de sua turnê K-12 pelo país. Melanie estará entrando em descanso por dois meses depois de finalizar a agenda de shows desse mês (até dia 17 de fevereiro, Londres), como contou na entrevista. A agenda da próxima fase da turnê ainda não foi revelada ao público. Melanie tem presença confirmada no festival Bunbury no ínicio do mês de junho. Leia a entrevista na íntegra a seguir em tradução livre:

Melanie Martinez é uma das artistas mais fascinantes do pop alternativo. Descubra os segredos de seu mundo sombrio de cores pastéis. Esta é a única entrevista que a artista deu durante sua visita à Polônia.

Em 31 de janeiro, Melanie Martinez fez um concerto esgotado em Varsóvia. A performance da turnê para promover seu segundo álbum de estúdio "K-12" (Warner Music Polônia) teve tantos fãs interessados que foi transferido do Stodola Club para o salão da EXPO XXI que poderia acomodar muito mais pessoas. Cantora, compositora, atriz, diretora, ela adiou o lançamento de seu álbum por alguns anos para cumprir sua ambiciosa visão de criar um filme que a descrevesse. Ela tem apenas 24 anos e um número infinito de idéias para os próximos anos de trabalho criativo. De onde essa garota doce e tímida se inspira em seus incríveis projetos musicais e visuais? Por que ela escreveu músicas sobre dependência de drogas aos 14 anos? Como Donald Trump a inspirou no último álbum? Quais valores ela deseja transmitir aos seus jovens fãs através de sua arte? As respostas para essas e outras perguntas já podem ser encontradas na entrevista a seguir com Melanie Martinez para a Gala, que a artista nos concedeu pouco antes de seu único show na Polônia.

Robert Choiński: Você tem passado muito tempo na estrada ultimamente. Você tem alguma maneira de ficar em forma?

Melanie Martinez: Eu medito juntamente com minha equipe, passei pelo desafio de meditação de 21 dias do Deepak Chopra. Um dos membros do meu grupo de dança, Jasmine, nos ajudou com isso. Essa era a nossa rotina diária. Fico feliz que conseguimos fazê-lo. Enquanto estamos na estrada, temos uma grande oportunidade de introduzir alguns hábitos, mas geralmente não conseguimos concluir, porque cada um de nós tem muitas coisas em mente. Eu gostaria de dizer que faço exercícios regularmente, mas infelizmente não é esse o caso, mas eu gasto muita energia no palco. Hoje estamos nos apresentando pelo terceiro dia consecutivo. Talvez você não consiga notar, mas estou realmente exausta [risos].

Nem dá para notar, você parece revigorada.

Muito obrigada. Acredite, isso é realmente muito cansativo. Eu mentiria se dissesse que estou sempre em ótima forma. Para o artista, a vida na estrada é cansativa, tanto física quanto mentalmente e emocionalmente. Pensando constantemente em coreografia, mudando de figurino, cenografia e também adaptando-se a diferentes fusos horários. Isso reflete em você. Fico doente na estrada, o que nunca acontece comigo quando estou em casa. A meditação e a quantidade certa de sono são muito úteis.

Você se considera introvertida. É difícil para você subir no palco e se apresentar na frente de milhares de pessoas?

Sim, definitivamente. Eu sou muito suscetível à energia de outras pessoas. Quando subo ao palco, sinto imediatamente. Mas também faz minha energia correr muito rapidamente. É difícil, especialmente se você é um introvertido. Afinal, a oportunidade de transmitir essa mensagem poderosa através do show definitivamente vale a pena. Trata-se de amor próprio, aceitação de nós mesmos e dos outros, criação de uma comunidade em vez de competição e outras questões que conseguimos incluir nesse espetáculo. Estou extremamente orgulhosa disso. Esses valores atingem muitas crianças. É por isso que sei que vale a pena fazer o que faço, porém sou apenas um ser humano e, às vezes, só quero ir para a cama dormir [risos].

Seu último álbum "K-12" não se trata apenas de músicas, mas também tem um filme. Quando você percebeu que a parte visual também era seu meio de expressão?

Quando mais jovem, gostava muito de fotografia. De certa forma foi ali que tudo começou. Quando eu estava fazendo música, ainda precisava criar algo mais, seja uma imagem ou uma sessão de fotos, algo que me desse uma sensação de satisfação criativa [risos]. Eu acho que percebi isso bem cedo e, assim que tive a oportunidade de gravar meu primeiro videoclipe, "Dollhouse", imediatamente me juntei a muitos amigos e sabia o que queria criar com eles. Na maioria dos casos, eu já sei na fase de escrever uma música quais efeitos visuais a acompanharão. É algo em que sempre me interessei.

Estou muito impressionado com a sua criatividade. Então, eu me pergunto como o processo de criação funciona para você. Por onde você começa?

É difícil para eu explicar, porque parece completamente diferente todas as vezes. Quando eu tinha quatorze anos, comecei a escrever minhas primeiras músicas usando o violão, era sempre uma experiência extracorpórea. Eu tinha uma ideia e passava para o papel. Então eu lia e começava a analisar, me perguntando o porquê de abordar sobre um assunto tão sério [risos]. Aos quatorze anos, escrevi sobre dependência de drogas e até então não tinha usado nada. No "K-12", eu também levanto questões realmente complicadas. No entanto, percebi que meu principal objetivo na vida é criar músicas que ajudem as pessoas a melhorar. Este é o meu objetivo principal. Quando crio, me pergunto como isso pode ajudar alguém e o que alguém que ouve pode aprender com ele.

Eu sempre começo com o título. Com uma lista completa de títulos e tópicos, vou ao estúdio onde ouço sons diferentes. Penso na música e associo com títulos que melhor lhes convêm. Então, junto com a pessoa com quem estou trabalhando, criamos acordes. Uma vez que eu tenho uma estrutura de acordes sólida, faço um loop. Uma melodia está lentamente começando a se formar na minha cabeça. Depois gravo notas curtas de voz até encontrar uma melodia que eu gosto. Chegou a hora de criar um texto que corresponda a este tópico. Escrevo em ordem, como está na música. O refrão nunca é criado no começo.

Este é um método bastante surpreendente.

Sim, eu gosto de contar histórias, então acho que meu cérebro funciona de maneira linear. Espero que isso seja um pouco compreensível.

Claro. É bastante complicado, mas realmente fascinante.

[Risos].

O período entre a finalização das músicas e o lançamento do álbum foi de vários anos. É difícil para você se identificar totalmente com uma música depois de tanto tempo?

Definitivamente, é difícil quando você tem que esperar muito para que a música que você escreveu há tanto tempo finalmente veja a luz do sol. Tenho a impressão de que tudo na minha vida é sobre paciência, trabalho duro e dedicação ao projeto. Quando se trata de "K-12", as pessoas pensam que levou quatro anos, mas esquecem quanto tempo leva cada aspecto individual de um projeto. Vamos começar do começo: No verão de 2015, lancei "Cry Baby", então eu estava em turnê e comecei a criar músicas para "K-12". No entanto, não escrevi todas as músicas para o novo álbum em 2015, continuei em 2016. Quando finalmente terminei tudo no início de 2017, no verão comecei a pensar que queria fazer um filme com isso. Leva meses, pelo menos, para eu ganhar confiança para criar um filme que você nunca fez antes. [Sorriso] Eu sou muito tímida. Foi difícil convencer a gravadora que nunca fez um filme. Geralmente eles dão ao artista apenas dois videoclipes para um disco. Por isso, demorei muito tempo para obter permissão para tudo e depois fazer correções no roteiro. Inicialmente, meu roteiro era muito mais longo.

Mas custa caro.

Sim, então tive que encurtar e encurtar devido ao orçamento, até que finalmente consegui obter a versão final. Depois, houve dois meses de pré-produção, um mês em Los Angeles e um mês em Budapeste, Hungria. Depois, 31 dias de filmagem. Então tivemos que editar tudo. Efeitos - estava fora de meu controle, não posso fazer isso. A correção de cores também é muito importante e consome tempo. Leva muito tempo para fazer um filme, então levou uma eternidade [risos].

Você se sentiu pressionada por ter a última palavra?

Sim e não. Acho que sentiria ainda mais pressão se estivesse nas mãos de outra pessoa e não tivesse controle sobre minha própria arte. Eu não me sentiria bem com isso. Eu não sentiria que era o meu trabalho até o fim. Fico feliz por ter tanto controle artístico. Caso contrário, eu não faria nada [risos]. Eu sou assim. Claro que havia muita pressão da gravadora, eles queriam ter certeza de que daria certo. Eles investiram muito dinheiro nisso, então é compreensível [risos].

Em uma das entrevistas, você revelou que já está planejando mais dois álbuns, que serão acompanhados por mais dois filmes. Em que estágio está atualmente?

Agora estou em turnê, então é difícil criar algo. Quando a inspiração finalmente chega, já são umas cinco horas da manhã e tenho que ir para a cama, porque preciso levantar e me apresentar em um show. Sinto falta de estar em casa e ser capaz de criar. Criar é o que mais amo fazer no mundo. Estando no seu espaço e sentindo confortável o suficiente para criar novas ideias. Após essa turnê, vou ter uma pausa de dois meses e estou feliz, porque poderei escrever novamente. Eu ainda escrevo músicas para o próximo álbum e somente quando terminar eles poderei me concentrar no filme. Quando digo que planejo eles, já tenho idéias específicas.

Você cria em tempos difíceis para a América e o mundo. Black Lives Matter, MeToo, Donald Trump - os eventos atuais afetam seu trabalho?

Por todos os meios. Se você viu meu filme, sabe que ele fala sobre hierarquia, patriarcado, poder. Eu também falo sobre isso nas notas anexadas à versão física do meu álbum. Aqui eu explico todo o simbolismo, então provavelmente é o melhor lugar para procurar a resposta a esta pergunta. Eu traduzo detalhes visuais e sua mensagem no contexto de nossa sociedade. Por exemplo, o personagem do diretor deve refletir o comportamento de Donald Trump ou de outra pessoa que tem poder, causa estragos e cria um lugar onde as pessoas sentem que não podem ser elas mesmas. Grande parte do filme foi inspirado por isso.

Parte da arrecadação das vendas de ingressos para seus shows é alocada para instituições de caridade. Quais são os valores mais importantes que você gostaria de transmitir aos seus fãs?

Meu principal objetivo é inspirar as crianças a fazer coisas que as fazem se sentir bem consigo mesmas. É claro que vivemos tempos difíceis. Nós somos humanos, mas também estrangeiros. Você entende o que eu quero dizer? Vivemos no espaço, em um planeta onde nos dizem constantemente que não trabalhamos o suficiente, que somos feios. Estamos recebendo diferentes informações o tempo todo. E as crianças, especialmente os adolescentes, sentem muito isso. Acho que é muito importante inspirar outras pessoas a se sentirem bem em sua própria pele. É o que estou tentando fazer com minha turnê, filme e música.

Por fim, gostaria de mudar de assunto e me referir ao início de sua carreira. Nós estamos em 2020. Você acha que a participação no show de talentos musicais ainda é uma boa maneira de começar sua carreira hoje em dia?

Quando eu era jovem, morava em um subúrbio de Nova York. Foi muito triste para mim, me sentia sozinha e queria sair de lá. A única maneira de fazer isso graças à música, era enviar vídeos no YouTube ou participar de audições para programas como "The Voice". Essas foram as únicas possibilidades que vi diante de mim. No entanto, eu não recomendaria a todos. Acho que todo mundo tem seu próprio caminho, seu destino, nada acontece sem uma razão. No meu caso, o caminho do show de talentos realmente funcionou, o universo decidiu me levar até lá. Sou muito grata, porque aprendi muito lá, mas não acho que seja adequado para todos. Especialmente agora, quando as pessoas podem criar e publicar nas mídias sociais, por exemplo no SoundCloud, Spotify ou Apple Music. Os jovens podem fazer tudo agora, o que é realmente incrível.

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Revisão: Isa.

Pesquisa: Kenny.